El Palacio San Miguel despidió una semana de la moda donde la artesanía y el federalismo se subieron a la pasarela

Las luces del Palacio San Miguel empiezan a apagarse y en el foyer todavía se escuchan los comentarios de quienes acaban de bajar de la pasarela, porque la 67° edición de Argentina Fashion Week llega a su fin después de cinco jornadas intensas en las que desfilaron nombres consagrados, estudiantes que recién se abren camino, firmas sustentables y propuestas que llegaron desde el interior profundo del país y desde Chile, todo bajo la producción de Héctor Vidal Rivas y con la mira puesta en lo que se va a usar durante el verano 2027.

La apertura y los primeros pasos de la semana

La primera jornada arrancó con el desfile Luxury Trends, donde Gustavo Cadile presentó Jardín de Luz, una colección de vestidos que tomó referencias de la naturaleza y propuso una lectura contemporánea de la feminidad; en la misma velada, Verónica de la Canal trabajó el dramatismo a través del negro y el encaje, mientras que Pía Carregal apostó a una cápsula nupcial con flores como elemento central, una manera de empezar a marcar el pulso de lo que venía.

Una estudiante marplatense se llevó el premio mayor

El segundo día le dejó el lugar de protagonismo a las nuevas camadas con la final del certamen Yo, el joven creador de moda 2026, y el primer puesto quedó en manos de Lourdes Palacios Inza, estudiante del Instituto Palladio de Mar del Plata, cuya colección partió de la identidad visual de Buenos Aires: los colectivos, el fileteado y la gráfica urbana de la ciudad se tradujeron en prendas que dialogaron con el imaginario porteño sin caer en la postal turística.

Sustentabilidad, federalismo y un cruce con Chile

La moda con conciencia tuvo su propio espacio con el desfile de la Asociación Moda Sostenible Argentina (AMSOAR), donde Cosecha Vintage, Sianayuki y UME llevaron a la pasarela prendas trabajadas con materiales naturales, técnicas de upcycling y un fuerte componente artesanal, en una muestra de que el cuidado del entorno ya no es un diferencial sino una exigencia del presente; mientras tanto, la tercera jornada le abrió la puerta al país profundo con Misiones Fashion Week y diez firmas de la provincia, entre ellas Khayén, que recupera descartes de fábricas textiles a través del patchwork, en tanto la Cámara Argentina de la Moda cerró esa noche con Francisco Ayala y su colección Oficios, una puesta centrada en el telar, el crochet y la pintura a mano sobre seda; en paralelo, Chile Fashion Week se sumó con seis diseñadores, entre ellos Sofía Basurto, Luis Nario y Roberto Bugueño, para reforzar el puente entre las industrias creativas de ambos lados de la cordillera.

Un cierre a la altura de cuarenta años de carrera

La última noche tuvo a Benito Fernández como gran protagonista con Mi historia, un desfile que repasó cuatro décadas de trabajo reinterpretando diseños de colecciones anteriores para un presente que pide otra sensibilidad, y dejó a la pasarela convertida en una línea de tiempo donde la memoria y la renovación se dieron la mano, como volviendo a empezar.