Graham Yost y la defensa a ultranza de tomar distancia de los libros en la saga Silo

Imaginate la escena: un set enorme, con esa luz artificial que simula el interior claustrofóbico de un silo subterráneo, y Graham Yost sentado frente a la cámara defendiendo con argumentos sólidos por qué su versión de la historia toma senderos propios respecto a la novela original que le dio vida. El creador de Silo conversó sobre el eterno debate que sacude a toda adaptación cuando el público que leyó el libro se sienta frente a la pantalla y encuentra un paisaje diferente al que imaginó.

La serie que ya atravesó tres temporadas en la plataforma de streaming partió de la trilogía escrita por Hugh Howey, pero las decisiones creativas tomadas por el equipo encabezado por Yost generaron ruido entre los lectores más fieles. El caso más resonante fue el de la permanencia de la protagonista en la tercera entrega, cuando el segundo libro ni siquiera la incluye entre sus páginas. Para Yost, el razonamiento es tan simple como contundente: una serie de televisión precisa sostener lazos con su audiencia que un libro puede cortar sin que el relato se desmorone.

El aval del autor original

Howey, que construyó su carrera en el universo de la ficción colaborativa donde los lectores reinterpretan y expanden relatos ajenos, miró desde el primer momento con buenos ojos esas libertades creativas. El propio Yost lo explicó con una frase que resume el espíritu del acuerdo entre ambos: "Para él, todo esto consiste en formar parte de una comunidad de personas que trabajan dentro de esta historia. Siempre ha apoyado que cada uno aporte sus propias ideas." Un espaldarazo del escritor que desarma de cuajo cualquier crítica que quiera pintarlo como desautorización.

Dos públicos, dos maneras de mirar

La serie convive con una paradoja interesante en sus foros y espacios de debate. Por un lado están quienes transitaron primero las páginas de Howey y llegan a la pantalla con un mapa mental ya armado. Por el otro, un público creciente que descubrió la historia directamente en formato audiovisual y pide a gritos que nadie le spoilee nada del libro, porque prefiere recorrer el camino sin mojones previos. Yost reconoce ambos modos de acercarse a la ficción y los considera perfectamente legítimos.

• La protagonista se mantuvo en pantalla pese a que el segundo tomo de la trilogía la omite como personaje central.
• Howey respaldó públicamente las modificaciones por su formación dentro de comunidades de escritura colaborativa.
• Yost recibe mensajes de amigos que leyeron los libros y le cuestionan los desvíos respecto al material original.
• El creador defiende su labor con un argumento de manual: adaptar exige decisiones que narrar en papel nunca obliga a tomar.
• El equipo creativo detrás de la serie reconoce la existencia de dos públicos diferenciados con expectativas distintas.

Las objeciones más directas le llegan por el canal más cercano: el vínculo personal. "A veces recibo mensajes de amigos que acaban de leer los libros y me dicen que nos hemos alejado muchísimo. Y yo pienso: sí, amigo, ese es mi trabajo", resumió Yost con una sonrisa que se adivina en el tono de quien ya tuvo esa conversación más de una vez. La serie que cuenta con un equipo numeroso de guionistas y productores necesita responder a lógicas de continuidad, ritmo y enganche semanal que la novela no enfrenta.

Yo que vengo siguiendo la saga desde su desembarco en la plataforma, confieso que la pregunta del final del material original me quedó dando vueltas: hasta dónde puede alejarse una adaptación de su fuente sin traicionar el espíritu de lo que cuenta. Y la verdad es que creo que Yost tiene un punto que no por repetido deja de ser cierto: una cosa es leer y otra muy distinta es mirar, y el lenguaje de la pantalla pide otras reglas. Mientras la historia conserve ese pulso inquietante sobre el control, la memoria y los secretos que guardamos como sociedad, el desvío puede ser razonable. Pero el debate, claro está, seguirá abierto cada vez que alguien cierre el libro y prenda el televisor.